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domenica 8 maggio 2016
Bernasconi collezione animaler
Bernasconi, dal 1872 a Milano punto di riferimento per gli amanti dell’argento e degli oggetti preziosi, in occasione del Salone del Mobile di Milano, ha aperto le porte della boutique di Via Manzoni 44, per presentare l’ampliamento della sua collezione di oggettistica.
Punto d’unione tra la tradizione del marchio e lo spirito innovatore della quarta generazione, Bernasconi è un laboratorio estetico in cui l’argento convive con materiali naturali di alto pregio, come bambù e pelli.
La nuova collezione Animalier è composta da scatole in legno laccato di colore nero, impreziosite da un coperchio con bellissimi animali in argento, dipinti a mano: il leone, il serpente corallo, il boxer, il cavallo, il cervo e lo scorpione.
Animali forti e caratterizzanti che donano bellezza ed unicità ad un prodotto semplice, dai diversi utilizzi. Le scatole si affiancano a numerosi oggetti che Bernasconi presenta durante il Salone del Mobile, arricchendo la collezione Ginevra: cornici porta foto rivestite in pelle con mostrina in bambù argento, vassoi in pelle con manici in bambù argento, scatole di diverse dimensioni in pelle con maniglia in bambù e argento o nella versione laccata nera.
sabato 7 maggio 2016
Gucci Jewelry: presentati nuovi modelli della collezione Le Marché des Merveilles
Gucci Jewelry ha presentato i nuovi modelli della collezione Le Marché des Merveilles, collezione che comprende pezzi eclettici che
raffigurano tigri, serpenti e api artisticamente disegnati in oro, argento e pietre preziose.
La collezione Le Marché des Merveilles oltre ad essere originale e divertente, offre innovative e moderne interpretazioni delle gemme e comprende pezzi di fascia alta realizzati da maestri gioiellieri Gucci quali una deliziosa parure che esibisce nuovi motivi.
La collana con pendente a forma di tigre e anello abbinato testimonia le straordinarie capacità di incastonatura dei maestri gioiellieri della maison toscana. Luccicanti diamanti neri e bianchi e smeraldi creano le strisce e i segni caratteristici di questo magnifico animale. Il pendente a testa di tigre, appeso a una massiccia catena, e l'anello abbinato sono realizzati in oro rosa 18 carati.
Le varianti con l'ape, più raffinate ma egualmente moderne, abbinano l'oro giallo 18 carati con insoliti diamanti grigi incastonati su argento anticato. In tutti questi pezzi, il nuovo motivo dell'ape Gucci è inciso in dettaglio, esibito su un cuore o a se stante, ornato di diamanti o in semplice oro. Questa nuova affascinante icona è presente in una serie di collane, bracciali bangle aperti e anelli in cui le api si annidano in una fascia di foglie.
La collezione è completata da tre affascinanti anelli con serpente, fittamente incastonati con diamanti bianchi, verdi e blu che accentuano le caratteristiche di questo serpente immaginario.
E' possibile scegliere tra una variante verde con topazio e tormalina verde e un serpente blu con topazio blu e zaffiri blu; entrambi sono realizzati oro bianco 18 carati con finitura in rutenio nero che conferisce maggior carattere a questi pezzi.
La versione in oro rosa 18 carati è decorata con meticolose incisioni, con un diamante bianco a formare l'occhio del serpente e una stella ornata di diamanti sulla testa del rettile.
La collezione Le Marché des Merveilles oltre ad essere originale e divertente, offre innovative e moderne interpretazioni delle gemme e comprende pezzi di fascia alta realizzati da maestri gioiellieri Gucci quali una deliziosa parure che esibisce nuovi motivi.
La collana con pendente a forma di tigre e anello abbinato testimonia le straordinarie capacità di incastonatura dei maestri gioiellieri della maison toscana. Luccicanti diamanti neri e bianchi e smeraldi creano le strisce e i segni caratteristici di questo magnifico animale. Il pendente a testa di tigre, appeso a una massiccia catena, e l'anello abbinato sono realizzati in oro rosa 18 carati.
Le varianti con l'ape, più raffinate ma egualmente moderne, abbinano l'oro giallo 18 carati con insoliti diamanti grigi incastonati su argento anticato. In tutti questi pezzi, il nuovo motivo dell'ape Gucci è inciso in dettaglio, esibito su un cuore o a se stante, ornato di diamanti o in semplice oro. Questa nuova affascinante icona è presente in una serie di collane, bracciali bangle aperti e anelli in cui le api si annidano in una fascia di foglie.
La collezione è completata da tre affascinanti anelli con serpente, fittamente incastonati con diamanti bianchi, verdi e blu che accentuano le caratteristiche di questo serpente immaginario.
E' possibile scegliere tra una variante verde con topazio e tormalina verde e un serpente blu con topazio blu e zaffiri blu; entrambi sono realizzati oro bianco 18 carati con finitura in rutenio nero che conferisce maggior carattere a questi pezzi.
La versione in oro rosa 18 carati è decorata con meticolose incisioni, con un diamante bianco a formare l'occhio del serpente e una stella ornata di diamanti sulla testa del rettile.
lunedì 2 maggio 2016
Gucci: tre design per le vetrine delle collezioni Pre-Fall 2016 di Alessandro Michele
Il Direttore Creativo Alessandro Michele ha creato dei design concept originali ed eccentrici per le vetrine delle boutique monomarca Gucci di tutto il mondo.
Il lancio dei nuovi concept, che ha avuto inizio con le boutique di via Montenapoleone a Milano e di Rue Royale a Parigi, proseguirà durante il mese di maggio in tutte le altre nazioni.
Le nuove vetrine si ispirano ai numerosi motivi che Alessandro Michele ha creato per la Maison. Paraventi e gradini dal bordo smerlato, tratti dalla sfilata donna Primavera Estate 2016, rappresentano elementi decorativi chiave che qui sono ricoperti dalle esclusive stampe Pre-fall.
Gli espositori, adornati con una serie di maxi borchie, evocano uno dei motivi ricorrenti all’interno della collezione donna Primavera Estate, mentre l’iconica testa di tigre di Gucci diventa un elemento per sostenere gli accessori.
Per queste vetrine sono proposti tre design principali: per i prodotti dedicati alla donna, la stampa con fenicotteri rosa è usata sia come carta da parati che per tappezzare separé e pavimenti, il motivo ‘glade radura’ viene impiegato per i prodotti uomo, mentre nella vetrina dedicata ai prodotti unisex, un rivestimento in velluto capitonné giallo intenso prende il posto della carta da parati, con il pavimento rivestito di velluto liscio giallo.
Oltre a teste di tigre e borchie, le vetrine dedicate alle collezioni ready-to-wear sono caratterizzate da manichini sartoriali rivestiti col tessuto Herbarium della Maison, nella versione color ciliegia per la donna e smeraldo per l’uomo.
Il lancio dei nuovi concept, che ha avuto inizio con le boutique di via Montenapoleone a Milano e di Rue Royale a Parigi, proseguirà durante il mese di maggio in tutte le altre nazioni.
Le nuove vetrine si ispirano ai numerosi motivi che Alessandro Michele ha creato per la Maison. Paraventi e gradini dal bordo smerlato, tratti dalla sfilata donna Primavera Estate 2016, rappresentano elementi decorativi chiave che qui sono ricoperti dalle esclusive stampe Pre-fall.
Gli espositori, adornati con una serie di maxi borchie, evocano uno dei motivi ricorrenti all’interno della collezione donna Primavera Estate, mentre l’iconica testa di tigre di Gucci diventa un elemento per sostenere gli accessori.
Per queste vetrine sono proposti tre design principali: per i prodotti dedicati alla donna, la stampa con fenicotteri rosa è usata sia come carta da parati che per tappezzare separé e pavimenti, il motivo ‘glade radura’ viene impiegato per i prodotti uomo, mentre nella vetrina dedicata ai prodotti unisex, un rivestimento in velluto capitonné giallo intenso prende il posto della carta da parati, con il pavimento rivestito di velluto liscio giallo.
Oltre a teste di tigre e borchie, le vetrine dedicate alle collezioni ready-to-wear sono caratterizzate da manichini sartoriali rivestiti col tessuto Herbarium della Maison, nella versione color ciliegia per la donna e smeraldo per l’uomo.
venerdì 29 aprile 2016
Gucci Epiphany libro iconografico di Ari Marcopoulos
La Maison toscana Gucci ha annunciato la pubblicazione di Epiphany,
un nuovo libro iconografico in edizione limitata, creato dal fotografo Ari Marcopoulos.
Realizzato in collaborazione con Gucci ed edito da IDEA books, Epiphany sarà presentato il 5 maggio presso il Dover Street Market di New York, dove Marcopoulos sarà presente per autografarne le copie con il fotografo che incontrerà i clienti nello spazio permanente dedicato a Gucci all’interno della boutique.
Questa iniziativa fa parte dell’Open House del Dover Street Market che celebra il Frieze di New York e l’arte a Manhattan in generale. Epiphany include immagini catturate durante un servizio fotografico scattato a Milano per illustrare le collezioni donna e uomo Pre Fall 2016 disegnate dal Direttore Creativo di Gucci Alessandro Michele. Dalle immagini scattate da Ari Marcopoulos traspare la tipica atmosfera rilassata che lo contraddistingue.
Il libro verrà distribuito in un’edizione limitata di sole 1000 copie e, nell’ambito del lancio mondiale presso il Dover Street Market di New York, la sua disponibilità sarà ristretta a un mese, durante il quale sarà acquistabile esclusivamente presso il punto vendita di Manhattan. A giugno, Epiphany sarà in vendita durante la manifestazione Pitti Uomo di Firenze, in occasione della quale sarà organizzato un altro incontro con l’autore, che sarà presente per autografare le copie presso il Gucci Museo, che sarà il secondo punto vendita in cui sarà possibile acquistare il libro.
Una terza location londinese adibita alla vendita e in cui saranno autografate le copie sarà confermata prossimamente. Epiphany è presentato all’interno di una busta a bolle plastificata e decorata da un adesivo olografico raffigurante il serpente di Gucci sulla parte frontale e il logo Gucci impresso su seta nera serigrafata sul retro. La copertina del libro è caratterizzata da una tasca trasparente che custodisce una fotografia.
L’immagine scattata da Marcopoulos durante il servizio è stampata in formato cartolina da 6cm x 4cm. Sono tredici le immagini selezionate per l’inserimento all’interno della tasca frontale della copertina, che verranno assegnate casualmente. Il retro della copertina ospita una citazione di Alessandro Michele. Al suo interno, il libro è suddiviso in 3 sezioni, di cui la prima e l’ultima sono caratterizzate da immagini in bianco e nero stampate su carta sottile, mentre la parte centrale presenta immagini a colori impresse su carta più spessa.
Ogni copia di Epiphany è corredata da un poster ripiegabile con immagini a colori su entrambi i lati. Facendo riferimento alla famosa Dionysus bag di Gucci, Ari Marcopoulos nel libro dichiara: “abbiamo fotografato la collezione di Alessandro per sette giorni. Con il trascorrere del tempo, ciò che ci circondava ha iniziato a farmi sentire allo stesso modo immerso nel passato dell’Antica Roma, fermamente ancorato nel presente e proiettato nel futuro. E, soprattutto, ci siamo divertiti, come avrebbe fatto piacere a Dioniso”.
Realizzato in collaborazione con Gucci ed edito da IDEA books, Epiphany sarà presentato il 5 maggio presso il Dover Street Market di New York, dove Marcopoulos sarà presente per autografarne le copie con il fotografo che incontrerà i clienti nello spazio permanente dedicato a Gucci all’interno della boutique.
Questa iniziativa fa parte dell’Open House del Dover Street Market che celebra il Frieze di New York e l’arte a Manhattan in generale. Epiphany include immagini catturate durante un servizio fotografico scattato a Milano per illustrare le collezioni donna e uomo Pre Fall 2016 disegnate dal Direttore Creativo di Gucci Alessandro Michele. Dalle immagini scattate da Ari Marcopoulos traspare la tipica atmosfera rilassata che lo contraddistingue.
Il libro verrà distribuito in un’edizione limitata di sole 1000 copie e, nell’ambito del lancio mondiale presso il Dover Street Market di New York, la sua disponibilità sarà ristretta a un mese, durante il quale sarà acquistabile esclusivamente presso il punto vendita di Manhattan. A giugno, Epiphany sarà in vendita durante la manifestazione Pitti Uomo di Firenze, in occasione della quale sarà organizzato un altro incontro con l’autore, che sarà presente per autografare le copie presso il Gucci Museo, che sarà il secondo punto vendita in cui sarà possibile acquistare il libro.
Una terza location londinese adibita alla vendita e in cui saranno autografate le copie sarà confermata prossimamente. Epiphany è presentato all’interno di una busta a bolle plastificata e decorata da un adesivo olografico raffigurante il serpente di Gucci sulla parte frontale e il logo Gucci impresso su seta nera serigrafata sul retro. La copertina del libro è caratterizzata da una tasca trasparente che custodisce una fotografia.
L’immagine scattata da Marcopoulos durante il servizio è stampata in formato cartolina da 6cm x 4cm. Sono tredici le immagini selezionate per l’inserimento all’interno della tasca frontale della copertina, che verranno assegnate casualmente. Il retro della copertina ospita una citazione di Alessandro Michele. Al suo interno, il libro è suddiviso in 3 sezioni, di cui la prima e l’ultima sono caratterizzate da immagini in bianco e nero stampate su carta sottile, mentre la parte centrale presenta immagini a colori impresse su carta più spessa.
Ogni copia di Epiphany è corredata da un poster ripiegabile con immagini a colori su entrambi i lati. Facendo riferimento alla famosa Dionysus bag di Gucci, Ari Marcopoulos nel libro dichiara: “abbiamo fotografato la collezione di Alessandro per sette giorni. Con il trascorrere del tempo, ciò che ci circondava ha iniziato a farmi sentire allo stesso modo immerso nel passato dell’Antica Roma, fermamente ancorato nel presente e proiettato nel futuro. E, soprattutto, ci siamo divertiti, come avrebbe fatto piacere a Dioniso”.
lunedì 21 marzo 2016
Ermanno Scervino celebra l'Arte italiana e veste gli Azzurri della Nazionale di Calcio
La prima foto della Nazionale di Calcio con le nuove divise ufficiali e su misura firmate Ermanno Scervino sarà scattata ai piedi del massimo capolavoro del Rinascimento: il David di Michelangelo.
Il David è la scultura più celebre al mondo, scolpita ai primi del Cinquecento da Michelangelo Buonarroti; la maison Scervino ha il quartier generale sulle colline di Firenze e produce le sue collezioni del segmento lusso in Toscana; la Nazionale ha la propria casa a Coverciano, alle porte del capoluogo toscano e a pochi chilometri dalla sede della Ermanno Scervino.
Ed è a Coverciano che la Federcalcio ospita il Centro Tecnico Federale dove si allenano tutte le Nazionali e si formano dirigenti, quadri e tecnici del futuro. La Squadra Azzurra, guidata dal commissario tecnico Antonio Conte e capitanata dalla leggenda del football Gigi Buffon, si è schierata alla Galleria dell'Accademia davanti alla più famosa statua al mondo, di fronte all'obbiettivo di Massimo Listri, fiorentino, fotografo d'arte di fama internazionale.
Per raggiungere il David, il team sfilerà tra la più importanti statue di Michelangelo: dai quattro Prigioni al San Matteo e alla Pietà di Palestrina.
"Siamo onorati e orgogliosi - dicono Ermanno e Toni Scervino, luxury partner della Nazionale fino ai Mondiali di Russia 2018 - di questa inedita triangolazione fra eccellenze del made in Italy: il David rappresenta e rappresenterà per sempre la massima espressione della bellezza dell'Arte italiana e parla al mondo di quella "fiorentinità" che fa parte del Dna della nostra maison, da sempre impegnata a valorizzare l'alto artigianato. Vestire gli Azzurri con i nostri capi su misura è una preziosa opportunità per rivelare al mondo le competenze sartoriali della nostra maison".
"L'orgoglio dell'Italia - commenta Cecilie Hollberg, direttrice della Galleria dell'Accademia - si unisce in questa foto: gli Azzurri e il David di Michelangelo danno un'immagine splendida, atletica e consapevole dell'idolo rinascimentale valido ancora oggi in ogni campo, incluso quello di calcio".
I giocatori, i tecnici e i dirigenti della Figc indosseranno creazioni su misura, in linea con i valori di stile e sartorialità Ermanno Scervino. La divisa ufficiale è formata da un completo slim-fit blu profondo, in fresco di lana stretch: giacca tre bottoni e pantaloni senza pinces. La camicia è in popeline stretch, in tinta con l'abito, oppure in bianco; la cravatta in ottoman di seta blu è decorata con un piccolo tricolore al centro.
Un capo cult della maison, il parka, è proposto in materiale tecnico blu, con gilet interno azzurro, indossabile anche separatamente. L'interno del cappuccio è declinato in tricolore. Per la mezza stagione, il trench tre bottoni è realizzato nello stesso materiale e nella stessa nuance del parka, foderato e con il logo della Figc applicato sulla manica sinistra. Completano il look una scarpa allacciata "derby" e una cintura, entrambe in pelle nera.
Per le trasferte gli Azzurri avranno a disposizione un borsone blu con il logo Ermanno Scervino, rifinito nei toni dell'azzurro, e un astuccio portaoggetti. A partire da fine maggio, il parka e il borsone saranno disponibili in esclusiva nelle boutique Ermanno Scervino in tutto il mondo.
Il David è la scultura più celebre al mondo, scolpita ai primi del Cinquecento da Michelangelo Buonarroti; la maison Scervino ha il quartier generale sulle colline di Firenze e produce le sue collezioni del segmento lusso in Toscana; la Nazionale ha la propria casa a Coverciano, alle porte del capoluogo toscano e a pochi chilometri dalla sede della Ermanno Scervino.
Ed è a Coverciano che la Federcalcio ospita il Centro Tecnico Federale dove si allenano tutte le Nazionali e si formano dirigenti, quadri e tecnici del futuro. La Squadra Azzurra, guidata dal commissario tecnico Antonio Conte e capitanata dalla leggenda del football Gigi Buffon, si è schierata alla Galleria dell'Accademia davanti alla più famosa statua al mondo, di fronte all'obbiettivo di Massimo Listri, fiorentino, fotografo d'arte di fama internazionale.
Per raggiungere il David, il team sfilerà tra la più importanti statue di Michelangelo: dai quattro Prigioni al San Matteo e alla Pietà di Palestrina.
"Siamo onorati e orgogliosi - dicono Ermanno e Toni Scervino, luxury partner della Nazionale fino ai Mondiali di Russia 2018 - di questa inedita triangolazione fra eccellenze del made in Italy: il David rappresenta e rappresenterà per sempre la massima espressione della bellezza dell'Arte italiana e parla al mondo di quella "fiorentinità" che fa parte del Dna della nostra maison, da sempre impegnata a valorizzare l'alto artigianato. Vestire gli Azzurri con i nostri capi su misura è una preziosa opportunità per rivelare al mondo le competenze sartoriali della nostra maison".
"L'orgoglio dell'Italia - commenta Cecilie Hollberg, direttrice della Galleria dell'Accademia - si unisce in questa foto: gli Azzurri e il David di Michelangelo danno un'immagine splendida, atletica e consapevole dell'idolo rinascimentale valido ancora oggi in ogni campo, incluso quello di calcio".
I giocatori, i tecnici e i dirigenti della Figc indosseranno creazioni su misura, in linea con i valori di stile e sartorialità Ermanno Scervino. La divisa ufficiale è formata da un completo slim-fit blu profondo, in fresco di lana stretch: giacca tre bottoni e pantaloni senza pinces. La camicia è in popeline stretch, in tinta con l'abito, oppure in bianco; la cravatta in ottoman di seta blu è decorata con un piccolo tricolore al centro.
Un capo cult della maison, il parka, è proposto in materiale tecnico blu, con gilet interno azzurro, indossabile anche separatamente. L'interno del cappuccio è declinato in tricolore. Per la mezza stagione, il trench tre bottoni è realizzato nello stesso materiale e nella stessa nuance del parka, foderato e con il logo della Figc applicato sulla manica sinistra. Completano il look una scarpa allacciata "derby" e una cintura, entrambe in pelle nera.
Per le trasferte gli Azzurri avranno a disposizione un borsone blu con il logo Ermanno Scervino, rifinito nei toni dell'azzurro, e un astuccio portaoggetti. A partire da fine maggio, il parka e il borsone saranno disponibili in esclusiva nelle boutique Ermanno Scervino in tutto il mondo.
martedì 8 marzo 2016
Millelire in viaggio con le Caravelle
Millelire riapre il vecchio baule della nonna e, nel singolare percorso “numismatico” che lo caratterizza, riporta in vita un’altra storica icona d’Italia, una moneta tramandata di generazione in generazione: le 500 lire Caravelle.
La linea Caravelle di Millelire si rifà proprio alla storica moneta d’argento emessa dalla zecca dello stato e raffigurate la Nina, la Pinta e la Santa Maria, le tre imbarcazioni che condussero Cristoforo Colombo alla scoperta del Nuovo Mondo.
Simbolo della continua ricerca di nuove mete da raggiungere, dello stimolo a varcare confini sempre più distanti ed apparentemente irraggiungibili, la Caravelle incastonate nella nuova linea di fine jewellery di Millelire sono pezzi realizzati in ottone proposto in due galvaniche, oro rosa e palladio, coniati con la stessa tecnica utilizzata per forgiare la lira dell’epoca.
Le Caravelle di Millelire danno vita ad una linea di anelli, orecchini, collane e bracciali che, se del richiamo numismatico alla memoria d’Italia fanno la caratteristica principale, della qualità 100% del Made in Italy fanno una certezza.
La linea Caravelle di Millelire si rifà proprio alla storica moneta d’argento emessa dalla zecca dello stato e raffigurate la Nina, la Pinta e la Santa Maria, le tre imbarcazioni che condussero Cristoforo Colombo alla scoperta del Nuovo Mondo.
Simbolo della continua ricerca di nuove mete da raggiungere, dello stimolo a varcare confini sempre più distanti ed apparentemente irraggiungibili, la Caravelle incastonate nella nuova linea di fine jewellery di Millelire sono pezzi realizzati in ottone proposto in due galvaniche, oro rosa e palladio, coniati con la stessa tecnica utilizzata per forgiare la lira dell’epoca.
Le Caravelle di Millelire danno vita ad una linea di anelli, orecchini, collane e bracciali che, se del richiamo numismatico alla memoria d’Italia fanno la caratteristica principale, della qualità 100% del Made in Italy fanno una certezza.
martedì 1 marzo 2016
The Blonds collezione FW 2016-2017 alla New York Fashion Week
Creazioni ‘da favola’ brillano in passerella con i cristalli di Boemia PRECIOSA
che nella collezione donna Fall Winter 2016-2017 The Blonds che ha sfilato alla New York Fashion Week fanno sognare tutti gli spettatori.
Per la settimana della Moda newyorkese l’eccentrico duo di designers sceglie di ispirarsi a Lewis Carroll e porta Alice nel paese delle meraviglie in passerella. “Andiamo sempre a Central Park e passiamo davanti alla scultura di Alice. E a un certo punto abbiamo iniziato a notare delle corrispondenze con le storie da cui ci lasciamo ispirare” ha dichiarato David Blond.
Nasce una collezione ispirata all’idea del viaggio: un itinerario di stile in cui si incontrano personaggi stravaganti. Sulla passerella newyorkese sfilano così abiti da favola impreziositi dal luccichio dei cristalli di Boemia PRECIOSA, sinonimo di estrema qualità e di storica eccellenza.
Creazioni uniche dal tocco inconfondibile ‘The Blonds’ che ogni stagione continuano a far innamorare molte star internazionali che sposano appieno la filosofia e l’estro del duo americano. Tra queste Lady Gaga, Beyonce, Miley Cyrus, Kylie Minogue e proprio di recente l’esplosiva Britney Spears che ha scelto di promuovere il suo nuovo Tour indossando un luccicante corsetto dei The Blonds con cristalli PRECIOSA.
Per la settimana della Moda newyorkese l’eccentrico duo di designers sceglie di ispirarsi a Lewis Carroll e porta Alice nel paese delle meraviglie in passerella. “Andiamo sempre a Central Park e passiamo davanti alla scultura di Alice. E a un certo punto abbiamo iniziato a notare delle corrispondenze con le storie da cui ci lasciamo ispirare” ha dichiarato David Blond.
Nasce una collezione ispirata all’idea del viaggio: un itinerario di stile in cui si incontrano personaggi stravaganti. Sulla passerella newyorkese sfilano così abiti da favola impreziositi dal luccichio dei cristalli di Boemia PRECIOSA, sinonimo di estrema qualità e di storica eccellenza.
Creazioni uniche dal tocco inconfondibile ‘The Blonds’ che ogni stagione continuano a far innamorare molte star internazionali che sposano appieno la filosofia e l’estro del duo americano. Tra queste Lady Gaga, Beyonce, Miley Cyrus, Kylie Minogue e proprio di recente l’esplosiva Britney Spears che ha scelto di promuovere il suo nuovo Tour indossando un luccicante corsetto dei The Blonds con cristalli PRECIOSA.
domenica 28 febbraio 2016
Winonah collezione donna FW 2016-2017 a Milano Moda Donna
Al suo secondo appuntamento con Milano Moda Donna la griffe di Winonah de Jong, designer olandese, si presenta con una precisa estetica di couture-à-porter, dove ogni creazione ha il gusto sartoriale dell’artigianalità italiana. Il brand Winonah è sinonimo di lusso ed eleganza che si adatta perfettamente ad uno stile di vita contemporaneo, in cui il giorno si traduce in capi multifunzionali per il viaggio e i tanti impegni in agenda. Alla sera invece è un trionfo di femminilità magnetica e sensuale.
È la visione personale di Winonah, che spalanca le porte alla costruzione della couture tipica degli anni ’50, unendola alla raffinata leggerezza della silhouette del colibrì, simbolo del Suriname, sua terra d’origine. Grazie al made in Italy, nascono capi scolpiti nel taglio e nella figura, ma dall’eleganza dolce e fluente. Come l’abito a corolla, in doppia duchesse di seta cangiante, con il nero dai riflessi bordeaux o il nero su nero intensissimo.
O come la gonna che rivela una struttura di crinolina, posizionata strategicamente all’interno per sollevare i fianchi. Il jersey armaturato di lana e viscosa si illumina negli intarsi in lamé per il dress che segue le linee del corpo, mentre il double di lana e cashmere compone over coat dalle alte proporzioni, ideali per slanciare la figura con ampie spalle a kimono sul davanti e a giro sul retro. Una doppia costruzione oggi rarissima, applicata anche a sottili bustier in vita stile corsetteria.
Il twist contemporaneo è dato dalla minigonna che ha la compattezza tattile del peso cappotto. Pochi e ben nascosti i bottoni per una purezza di linee ininterrotta. Anche le galvaniche delle zip sono a effetto rose gold per essere discrete. Ai capi di matrice sartoriale si mescolano i pezzi basici e il melting è sottolineato dalle maxi grafiche che si dissolvono nelle straordinarie tecniche di lavorazione dei tessuti: jacquard in bianco e nero di lana e cotone stretch, intrecciati a fili di lamé, in una scomposizione geometrica che rilegge alla maniera di Winonah i Principe di Galles e i tartan.
L’idea di eleganza nasce dal colibrì che si posa sui capi e diventa protagonista dei ricami a soutage e di quelli a filo, illuminati dai beads, dalle paillettes e degli jais. Il decoro si trasforma, poi, in una pastiche sulle felpe e t-shirt candide e grigie. Immancabile nel guardaroba di Winonah il leisurewear, che diventa luxury per le tecniche di finitura couture, come il ricamo “selleria” usato per le bordature delle felpe bianche e grigie, o come le rifiniture a rovescio. Spicca la round-neck sagomata in neoprene e intinta nel bronzo. La pelle fa il suo ingresso in collezione nell’avvolgente shearling e si codifica nella nappa plongé delle gonne tagliate a sbieco.
I capispalla hanno un appeal mascolino con la spalla dritta, così come il divertente giacchino con le tasche pendenti in pelliccia eco. Il pantalone ha le pence incrociate sia nella versione in duchesse sia quando è intagliato nel velluto di seta. La linea ad A della lunga canottiera e dei top, di gonne e abiti rimanda all’estetica di romantico underwear. Più sinuosa la forma a “guitar” nelle proposte da sera dove il punto vita è segnato e fianchi e petto sono esaltati dal taglio del tessuto.
Per il red carpet c’è l’abito a sirena, con la schiena, le braccia e i fianchi in preziosa organza arricchita di ricami colibrì all’infinito. Oppure l’abito a bustier con scollo a cuore, fermato più in alto per allungare la figura. Il tuxedo-tuta, ideato nella profondità del velluto di seta, è dritto davanti e più morbidamente appoggiato dietro. La palette invernale ritrova le densità dei bordeaux, dei blu e dei verde smeraldo, le nuance compatte del cammello e il bianco e nero sciolti nelle texture.
martedì 29 dicembre 2015
Pajaro omaggia il cartoon Fantasia a Cortina D'Ampezzo
Pajaro, brand italiano di pellicceria, festeggerà il nuovo anno con il consueto cocktail party nella sua elegante boutique a Cortina d’Ampezzo, mentre lunedì 4 gennaio dalle 18.00 gli spazi in via Jacheto 1 si trasformeranno nella magica astrazione dei grandi film di Fantasia che hanno illuminato di sogni intere generazioni.
Perché è proprio la fantasia di raffinati disegni e decorazioni a intarsio a regnare su tutta la nuova collezione 2016. E, come nel mondo dei cartoon, è anche il colore che dà intensità e effetti spettacolari, anche 3D in nuances preziose e scintillanti anche con capi multicolor nati dalla visione avanguardista del suo designer e fondatore, cuore e anima del brand, Vinicio Pajaro che sfida i canoni classici della pellicceria.
Così lo zibellino viene tramato in toni diversi, con creazioni a mosaico infinite. La volpe diventa arcobaleno o aurora boreale. Oppure la lince rovesciata ad effetto craclé per uno stile sauvage di grande raffinatezza. Ancor più se abbinato al visone e all’astrakan per capi che sembrano usciti da tele di artisti contemporanei.
La Fantasia trova la sua massima espressione nello jacquard di pelliccia, trasformando il vello prezioso quasi in un tessuto. Se ancora non bastasse, margherite, fili d'erba e piante acquatiche fanno capolino dai visoni a tinte naturali o nelle sfumature pastellate. Quasi dei dipinti primaverili da indossare per scacciare il rigore dell’inverno.
Sobriamente sontuosi gli zibellini double-face, foderati in soffice cashmere blu o cammello. Mentre le lane, dai motivi a stelline, crocette e rombi, faranno da contraltare al cuoio vivo nei poncho, nei gilet e nelle mantelle reversibili dallo sprint etno-chic.
La maestria dell’artigianalità di PAJARO viene messa in scena con una raffinatissima selezione di zibellini intarsiati di luccicanti Swarovski e tagliati a cappottino; di splendidi giacchini scolpiti nei Blackglama; di macramè lavorati a degradé o a fantasie floreali e poggiati direttamente sulle pellicce rasate.
Perché l'espressione del lusso non conosce confini estetici. Il pizzo prezioso è prim'attore anche quando si fa fodera dei capi reversibili, o quando appare nei cappotti dalle inattese geometrie arcuate, soprattutto nelle spalle, fiore all'occhiello del marchio, così come le studiate contrapposizioni di pesi e volumi. Una prima visione che scalderà tutti gli ospiti all’evento di PAJARO.
Come ogni anno sono infatti attese molte personalità presenti nella celebre conca ampezzana per l’Epifania, oltre a clienti di spicco che arrivano anche da lontano come i russi.
Perché è proprio la fantasia di raffinati disegni e decorazioni a intarsio a regnare su tutta la nuova collezione 2016. E, come nel mondo dei cartoon, è anche il colore che dà intensità e effetti spettacolari, anche 3D in nuances preziose e scintillanti anche con capi multicolor nati dalla visione avanguardista del suo designer e fondatore, cuore e anima del brand, Vinicio Pajaro che sfida i canoni classici della pellicceria.
Così lo zibellino viene tramato in toni diversi, con creazioni a mosaico infinite. La volpe diventa arcobaleno o aurora boreale. Oppure la lince rovesciata ad effetto craclé per uno stile sauvage di grande raffinatezza. Ancor più se abbinato al visone e all’astrakan per capi che sembrano usciti da tele di artisti contemporanei.
La Fantasia trova la sua massima espressione nello jacquard di pelliccia, trasformando il vello prezioso quasi in un tessuto. Se ancora non bastasse, margherite, fili d'erba e piante acquatiche fanno capolino dai visoni a tinte naturali o nelle sfumature pastellate. Quasi dei dipinti primaverili da indossare per scacciare il rigore dell’inverno.
Sobriamente sontuosi gli zibellini double-face, foderati in soffice cashmere blu o cammello. Mentre le lane, dai motivi a stelline, crocette e rombi, faranno da contraltare al cuoio vivo nei poncho, nei gilet e nelle mantelle reversibili dallo sprint etno-chic.
La maestria dell’artigianalità di PAJARO viene messa in scena con una raffinatissima selezione di zibellini intarsiati di luccicanti Swarovski e tagliati a cappottino; di splendidi giacchini scolpiti nei Blackglama; di macramè lavorati a degradé o a fantasie floreali e poggiati direttamente sulle pellicce rasate.
Perché l'espressione del lusso non conosce confini estetici. Il pizzo prezioso è prim'attore anche quando si fa fodera dei capi reversibili, o quando appare nei cappotti dalle inattese geometrie arcuate, soprattutto nelle spalle, fiore all'occhiello del marchio, così come le studiate contrapposizioni di pesi e volumi. Una prima visione che scalderà tutti gli ospiti all’evento di PAJARO.
Come ogni anno sono infatti attese molte personalità presenti nella celebre conca ampezzana per l’Epifania, oltre a clienti di spicco che arrivano anche da lontano come i russi.
lunedì 28 dicembre 2015
Anticipazioni Roy Roger's FW 2016-2017 a Pitti Uomo 89
In anticipo rispetto alla presentazione che avverrà in occasione dell'89esima edizione di Pitti Uomo (12-15 gennaio 2016) Roy Roger's ha divulgato le note della sua nuova collezione FW 2016-2017.
La nuova collezione uomo Roy Roger's FW 2016-17 ruota attorno a due macrotemi: il Militare Autentico e il Militare 2.0.
Il Militare Autentico rievoca il mondo militare storico con Heritage, qualità ed eleganza.
Come capispalla la collezione fà capo alla Sahariana gabardina verde s.vv., al Parka gabardina s.vv. e al Bomber in nylon o in cotone verde tutti in abbinamento alla nuova linea Denim Roy Roger's Superior che, grazie alla sua formale eleganza - ma al contempo grintosa e ricca di heritage proveniente dal Brand - completa un total look elegante di estrazione militare.
Il Total Look è completato con camicie, maglie e capi in pelle dove si esprimono tradizione e qualità, punti di forza di Roy Roger's.
Il Militare 2.0 rievoca invece il mondo moderno del tema militare attraverso tessuti tecnologicamente avanzati e grintosi accessori, come zip e bottoni, provenienti dal mondo del tecnico.
Per i capispalla la collezione presenta alla Sahariana in cotone placcato blu-black, al Peacoat in panno blu con termosaldatura e al Bomber in nylon o in cotone blu-black abbinati alla nuova linea Denim Roy Roger's De luxe dove emergere il lato più grintoso, fashion e dark del comparto denim.
I denim infatti sono prevalentemente il black ed il blu-black, lavorati usando tecniche di placcatura e sporcatura volti a renderli più grintosi e impattanti rispetto alle tradizionali lavorazioni.
In questo caso il Total Look è completato da camicie, maglie, t-shirt, felpe riviste e arricchite con tecniche di lavorazione avanzate come termosaldatura e zip termonastrate.
La nuova collezione uomo Roy Roger's FW 2016-17 ruota attorno a due macrotemi: il Militare Autentico e il Militare 2.0.
Il Militare Autentico rievoca il mondo militare storico con Heritage, qualità ed eleganza.
Come capispalla la collezione fà capo alla Sahariana gabardina verde s.vv., al Parka gabardina s.vv. e al Bomber in nylon o in cotone verde tutti in abbinamento alla nuova linea Denim Roy Roger's Superior che, grazie alla sua formale eleganza - ma al contempo grintosa e ricca di heritage proveniente dal Brand - completa un total look elegante di estrazione militare.
Il Total Look è completato con camicie, maglie e capi in pelle dove si esprimono tradizione e qualità, punti di forza di Roy Roger's.
Il Militare 2.0 rievoca invece il mondo moderno del tema militare attraverso tessuti tecnologicamente avanzati e grintosi accessori, come zip e bottoni, provenienti dal mondo del tecnico.
Per i capispalla la collezione presenta alla Sahariana in cotone placcato blu-black, al Peacoat in panno blu con termosaldatura e al Bomber in nylon o in cotone blu-black abbinati alla nuova linea Denim Roy Roger's De luxe dove emergere il lato più grintoso, fashion e dark del comparto denim.
I denim infatti sono prevalentemente il black ed il blu-black, lavorati usando tecniche di placcatura e sporcatura volti a renderli più grintosi e impattanti rispetto alle tradizionali lavorazioni.
In questo caso il Total Look è completato da camicie, maglie, t-shirt, felpe riviste e arricchite con tecniche di lavorazione avanzate come termosaldatura e zip termonastrate.
domenica 13 dicembre 2015
WineJewels: capsule collection di Bianca D’Aniello ispirata da Joe Bastianich
Debutta il 15 dicembre 2015, presso l’Atelier Bianca D’Aniello in Via Formentini 7, nel cuore di Brera a Milano, la Capsule Collection WineJewels accessori gioiello pensati per impreziosire calici e bottiglie e ispirata da Joe Bastianich e dalle note intense dei suoi vini.
La collezione WineJewels è composta principalmente di una serie di BottleNecklaces, vere e proprie miniature di preziose collane nate per adornare il collo sensuale di una donna, realizzate invece per essere utilizzate sulle bottiglie di vino.
È proprio in un gioco di parallelismi e simbolismi tra la forza e la sensualità di una donna e le caratteristiche forti e seducenti di un buon vino che nasce questa Limited Edition realizzata a mano in ottone bagnato in oro.
Nella collezione sono presenti anche dei DripCatchersJewels, eleganti salvagoccia composti da nastri di raso o seta con dettaglio gioiello, e dei WineGlassJewels, originali ornamenti da calice con pietre semipreziose che grazie ai diversi colori rappresentano una variante raffinata di segna calice.
Un concept creativo scaturito da un incontro speciale, come racconta in prima persona la designer Bianca D’Aniello: “Ho conosciuto Joe Bastianich per caso, in occasione di un evento, si degustava il suo buon vino. Abbiamo iniziato a parlare di creatività e musica, sua grande passione, scoprendo così con sorpresa un lato artistico e sensibile di musicista che non immaginavo. Poi Joe ha improvvisamente notato e apprezzato i gioielli che indossavo, alcune delle mie creazioni, e così per gioco abbiamo iniziato a ingioiellare una sua bottiglia con le mie collane…. Un ‘gioco’ che subito si è rivelato ‘illuminante’. Così Joe mi ha lanciato una sfida, quella di creare dei ‘gioielli’ ispirandomi al suo vino. Del resto – lui stesso mi ha confidato – gustare un buon vino è come esser sedotto da una bella donna!”
La collezione WineJewels è composta principalmente di una serie di BottleNecklaces, vere e proprie miniature di preziose collane nate per adornare il collo sensuale di una donna, realizzate invece per essere utilizzate sulle bottiglie di vino.
È proprio in un gioco di parallelismi e simbolismi tra la forza e la sensualità di una donna e le caratteristiche forti e seducenti di un buon vino che nasce questa Limited Edition realizzata a mano in ottone bagnato in oro.
Nella collezione sono presenti anche dei DripCatchersJewels, eleganti salvagoccia composti da nastri di raso o seta con dettaglio gioiello, e dei WineGlassJewels, originali ornamenti da calice con pietre semipreziose che grazie ai diversi colori rappresentano una variante raffinata di segna calice.
Un concept creativo scaturito da un incontro speciale, come racconta in prima persona la designer Bianca D’Aniello: “Ho conosciuto Joe Bastianich per caso, in occasione di un evento, si degustava il suo buon vino. Abbiamo iniziato a parlare di creatività e musica, sua grande passione, scoprendo così con sorpresa un lato artistico e sensibile di musicista che non immaginavo. Poi Joe ha improvvisamente notato e apprezzato i gioielli che indossavo, alcune delle mie creazioni, e così per gioco abbiamo iniziato a ingioiellare una sua bottiglia con le mie collane…. Un ‘gioco’ che subito si è rivelato ‘illuminante’. Così Joe mi ha lanciato una sfida, quella di creare dei ‘gioielli’ ispirandomi al suo vino. Del resto – lui stesso mi ha confidato – gustare un buon vino è come esser sedotto da una bella donna!”
martedì 1 dicembre 2015
Daniel Wellington e Henry London a Palazzo Giureconsulti
Watch/lab, realtà attiva nell’importazione e distribuzione in Italia di nuovi marchi di tendenza e di ricerca nel settore orologi, presenta, a partire da sabato 28 novembre, nello storico Palazzo Giureconsulti, oggi centro della “City” milanese e sede della
Camera di Commercio di Milano, le nuove collezioni di orologi Daniel Wellington e Henry London.
A partire da sabato 28 novembre, tutte le novità di Daniel Wellington e Henry London saranno in esposizione in uno spazio temporaneo proprio sotto lo storico porticato di Palazzo Giureconsulti, che rappresenta l'ndirizzo dall’heritage perfetto per presentare Henry London.
Il nuovo brand inglese infatti è ora sbarcato in Italia e presenta il suo “The Vintage Watch”, ovvero tredici modelli diversi che ripropongono nello stile un raffinato orologio d’epoca trovato fortuitamente a Portobello.
A Henry London fa da eco lo stile minimal-chic e volutamente preppy dello svedese Daniel Wellington già presente in Italia dalla scorsa primavera e grande fenomeno di successo nel web grazie all’intuizione di riproporre il cinturino NATO di lunga tradizione militare e interscambiabile.
Per questo Natale, Daniel Wellington presenta “Dapper”, la nuova linea di orologi che si distingue dalle altre per i suoi dettagli vintage come le lancette blu intenso, i numeri romani e il datario.
"La promozione diretta al pubblico meneghino e internazionale che visita piazza Mercanti nel centro strategico degli affari, fra il palazzo della Borsa e il Duomo, siamo certi ci darà grandissima soddisfazione. Gli orologi Daniel Wellington, infatti, sono richiestissimi e ci sembrava dunque importante poter dare loro la giusta visibilità, esibendo l’intera collezione composta da oltre 70 modelli" ha affermato Nicola Bobbio Pallavicini, Partner e General Manager di watch/lab che ha costituito all’inizio di quest’anno assieme a Luca e Mario Giglio che vantano una vasta esperienza nel settore.
"A questo successo vorremmo replicare anche con Henry London che stiamo lanciando proprio in questi giorni e che siamo certi piacerà moltissimo, soprattutto a un target giovane perché riporta tutto il fascino del brit style più eccentrico. Da nuovo dandy" ha concluso il Dottor Bobbio Pallavicini.
A partire da sabato 28 novembre, tutte le novità di Daniel Wellington e Henry London saranno in esposizione in uno spazio temporaneo proprio sotto lo storico porticato di Palazzo Giureconsulti, che rappresenta l'ndirizzo dall’heritage perfetto per presentare Henry London.
Il nuovo brand inglese infatti è ora sbarcato in Italia e presenta il suo “The Vintage Watch”, ovvero tredici modelli diversi che ripropongono nello stile un raffinato orologio d’epoca trovato fortuitamente a Portobello.
A Henry London fa da eco lo stile minimal-chic e volutamente preppy dello svedese Daniel Wellington già presente in Italia dalla scorsa primavera e grande fenomeno di successo nel web grazie all’intuizione di riproporre il cinturino NATO di lunga tradizione militare e interscambiabile.
Per questo Natale, Daniel Wellington presenta “Dapper”, la nuova linea di orologi che si distingue dalle altre per i suoi dettagli vintage come le lancette blu intenso, i numeri romani e il datario.
"La promozione diretta al pubblico meneghino e internazionale che visita piazza Mercanti nel centro strategico degli affari, fra il palazzo della Borsa e il Duomo, siamo certi ci darà grandissima soddisfazione. Gli orologi Daniel Wellington, infatti, sono richiestissimi e ci sembrava dunque importante poter dare loro la giusta visibilità, esibendo l’intera collezione composta da oltre 70 modelli" ha affermato Nicola Bobbio Pallavicini, Partner e General Manager di watch/lab che ha costituito all’inizio di quest’anno assieme a Luca e Mario Giglio che vantano una vasta esperienza nel settore.
"A questo successo vorremmo replicare anche con Henry London che stiamo lanciando proprio in questi giorni e che siamo certi piacerà moltissimo, soprattutto a un target giovane perché riporta tutto il fascino del brit style più eccentrico. Da nuovo dandy" ha concluso il Dottor Bobbio Pallavicini.
OpsObject Christmas a Milano
OPSOBJECTS, la factory italiana di gioielli e orologi coloratissimi, versione pop e giocosa dei grandi classici, ha annunciato l'apertura del suo primo temporary store nel cuore di Milano, a Palazzo Giureconsulti in via Mercanti 8, a due passi dal Duomo.
Proprio nella Camera dei Notari, ambiente di notevole valore storico e architettonico in cui il colore e le forme delle nuove collezioni sono esaltati dai piani retroilluminati di elementi espositivi essenziali e da un grande videowall nella parete centrale che inonda tutto lo spazio circostante di immagini e luci dell’universo
Fra le novità presenti per Natale il nuovo bracciale OPS!LIFE a cui è collegata la nuova, omonima app gratuita che permette di connettere il suo charm a forma di cuore fino a dieci numeri preselezionati per avvisare dove si è in caso di necessità e dunque di sentirsi più sicuri. Un’idea regalo che fa bene perché parte del ricavato della sua vendita sostiene le attività di Soccorso Rosa Onlus. E poi tantissime altre idee, come il profumo OPS!Love dalla boccetta con il grande cuore/scultura in silicone per arrivare a OPS!Lux, il primo orologio con bracciale in maglia metallica dai riflessi oro o argento di OPSOBJECTS.
“E' importante per noi essere a Milano, una città da sempre attenta e ricettiva ai nuovi fenomeni di costume. Dunque per noi questa apertura quasi sotto la Madonnina e proprio per il prossimo Natale, è un test molto importante per poter pianificare un piano di espansione retail concreto e soprattutto customer care “ ha detto Luca Giglio, partner di OPSOBJECTS.
Il temporary store OPSOBJECTS di Milano resterà aperto tutti i giorni dalle ore 10.00 alle ore 20.00 fino a giovedì 24 dicembre.
Proprio nella Camera dei Notari, ambiente di notevole valore storico e architettonico in cui il colore e le forme delle nuove collezioni sono esaltati dai piani retroilluminati di elementi espositivi essenziali e da un grande videowall nella parete centrale che inonda tutto lo spazio circostante di immagini e luci dell’universo
Fra le novità presenti per Natale il nuovo bracciale OPS!LIFE a cui è collegata la nuova, omonima app gratuita che permette di connettere il suo charm a forma di cuore fino a dieci numeri preselezionati per avvisare dove si è in caso di necessità e dunque di sentirsi più sicuri. Un’idea regalo che fa bene perché parte del ricavato della sua vendita sostiene le attività di Soccorso Rosa Onlus. E poi tantissime altre idee, come il profumo OPS!Love dalla boccetta con il grande cuore/scultura in silicone per arrivare a OPS!Lux, il primo orologio con bracciale in maglia metallica dai riflessi oro o argento di OPSOBJECTS.
“E' importante per noi essere a Milano, una città da sempre attenta e ricettiva ai nuovi fenomeni di costume. Dunque per noi questa apertura quasi sotto la Madonnina e proprio per il prossimo Natale, è un test molto importante per poter pianificare un piano di espansione retail concreto e soprattutto customer care “ ha detto Luca Giglio, partner di OPSOBJECTS.
Il temporary store OPSOBJECTS di Milano resterà aperto tutti i giorni dalle ore 10.00 alle ore 20.00 fino a giovedì 24 dicembre.
giovedì 5 novembre 2015
Ducati e Italia Independent siglano accordo di collaborazione
Ducati Motor Holding SpA e Italia Independent SpA stringono un accordo triennale di collaborazione che prevede lo sviluppo sinergico di prodotti nei rispettivi settori di eccellenza.
Oggetto della collaborazione è Scrambler, brand creato per interpretare i valori dell’iconica motocicletta degli anni ’70, nata negli Stati Uniti e subito affermatasi come un successo mondiale.
Si tratta di una partnership su scala globale, che vede Ducati e Italia Independent per la prima volta insieme, a creare un forte binomio di stile e originalità Made in Italy, Per suggellare l'accordo e contraddistinguere i prodotti che verranno sviluppati nel prossimo futuro, è stato creato uno specifico logo che raffigura l’unione delle due diverse anime da cui il progetto ha avuto origine.
I prodotti nati dalla collaborazione verranno svelati a Miami nel mese di dicembre, in occasione di un evento che si terrà durante Art Basel, prestigiosa fiera di arte moderna e contemporanea.
"Siamo molto contenti di questo accordo di collaborazione con Italia Independent. Abbiamo iniziato a parlarne un anno fa e subito ci è parso chiaro che Scrambler potesse essere il brand da cui partire per sviluppare una serie di progetti comuni", ha dichiarato Claudio Domenicali, Amministratore Delegato Ducati Motor Holding.
"Stile, design, innovazione uniti ad una maniacale attenzione ai dettagli accomunano Ducati a Italia Independent. Su queste basi miriamo a realizzare prodotti che possano offrire ai nostri rispettivi clienti un'esperienza unica. Ducati è un’eccellenza del Made in Italy, capace di imporsi in un settore altamente competitivo grazie alla valorizzazione del suo heritage e alla propensione costante verso la ricerca e l’innovazione. Il progetto nato per Scrambler mostra la capacità di Italia Independent di cimentarsi con successo in settori diversi dal proprio core business e il cui obiettivo è l’affermazione del marchio a 360 gradi". Così Andrea Tessitore, Co-Fondatore e CEO di Italia Independent.
"Sono felice di quest'unione nata nel segno dell’eccellenza, stilistica e tecnologica, tra due aziende che hanno in comune tanti valori, un forte rispetto della tradizione e la voglia di guardare al futuro. Due mondi diversi ma non lontani come potrebbe sembrare, che si sono avvicinati attorno alla creazione di prodotti creati e concepiti in Italia, con un respiro globale", ha commentato Lapo Elkann, Co-Fondatore e Presidente di Italia Independent.
lunedì 2 novembre 2015
Tiffany ha aperto un nuovo store a Madrid
Tiffany & Co. ha annunciato l’apertura di una nuova boutique monomarca all’interno di El Corte Ingles Castellana, una delle maggiori destinazioni per lo shopping di lusso a Madrid.
Situato sul piano dello store dedicato alla gioielleria, lo spazio di circa 111 metri quadrati
inviterà sia i cittadini di Madrid che i turisti ad esplorare le meravigliose collezioni di gioielli.
Tra queste, i diamanti e le pietre preziose più belle del mondo, le collezioni di gioielli in platino, in oro e quelle più fashion in argento.
Tiffany ha aperto il suo primo negozio in Spagna nel 2008, la nuova boutique all’interno
di El Corte Ingles Castellana sarà la seconda a Madrid e la terza in Spagna.
“L’apertura di una nuova boutique a El Corte Ingles sottolinea l’importanza del mercato
spagnolo e promuove la nostra strategia di crescita come global brand, sinonimo di
bellezza e di eleganza,” ha dichiarato Raffaella Banchero, managing director di Tiffany & Co.
Situato sul piano dello store dedicato alla gioielleria, lo spazio di circa 111 metri quadrati
inviterà sia i cittadini di Madrid che i turisti ad esplorare le meravigliose collezioni di gioielli.
Tra queste, i diamanti e le pietre preziose più belle del mondo, le collezioni di gioielli in platino, in oro e quelle più fashion in argento.
Tiffany ha aperto il suo primo negozio in Spagna nel 2008, la nuova boutique all’interno
di El Corte Ingles Castellana sarà la seconda a Madrid e la terza in Spagna.
“L’apertura di una nuova boutique a El Corte Ingles sottolinea l’importanza del mercato
spagnolo e promuove la nostra strategia di crescita come global brand, sinonimo di
bellezza e di eleganza,” ha dichiarato Raffaella Banchero, managing director di Tiffany & Co.
mercoledì 7 ottobre 2015
Gruppo Eleventy apre il primo shop in shop a New York
Dopo le recenti inaugurazioni di un nuovo flaghship in Corea e dello showroom americano, il gruppo Eleventy ha annunciato di aver inaugurato il primo shop in shop a New York all'interno del prestigioso Department store Bloomingdale's nella 59th Street, ubicato nell'area strategica dello shopping della città grande Mela.
"La nostra sfida è accelerare il processo di internazionalizzazione, portando la vocazione made in Italy oltre confine. E i consensi che stiamo raccogliendo in America e negli altri Paesi, premiano
l'identità delle nostre collezioni, rimaste coerenti a principi di autenticità e di estrema qualità", ha detto Marco Baldassari direttore creativo della collezione uomo e Ceo fondatore del Gruppo insieme a Paolo Zuntini e Andrea Scuderi.
A novembre il Gruppo Eleventy inaugurerà anche il primo negozio monomarca austriaco nella cittadina di Lech in partnership con Sagmeister.
Negli Stati Uniti, il Gruppo è presente con la società Eleventy Usa, costituita in join venture con Earl Rotman, ex Private Equity banker, e Geoff Schneiderman, ex direttore vendite nel settore del
lusso, che con una quota del 30% hanno investito per la crescita del marchio in Nordamerica.
Il nuovo store progettato dallo studio Parisotto + Formenton architetti è pensato per trasferire l'italianità tra elementi d'arredo che accolgono la collezione uomo e oggetti realizzati appositamente da artisti italiani Dettagli originali come appenderle in metallo e pedane metalliche fanno da supporto ai manichini, dalle forme pure e minimaliste e dalle finiture acidate, secondo i valori estetici del marchio.
Il piano di sviluppo retail del Gruppo Eleventy, oggi prevede una rete di 13 monomarca (7 Italia, 5 Corea e 1 in Usa) e 400 multibrand, tra Italia ed estero. In Italia, sono recenti le aperture di Napoli in partnership con Massimiliano Coppola, di Capri con Roberto Russo e Ischia con Tommaso Barricelli, che si aggiungono a quelle di Milano, Courmayeur, Brescia, Viareggio, Mantova; e al nuovo showroom di 600Metriquadri a Milano in Corso Venezia 14.
"La nostra sfida è accelerare il processo di internazionalizzazione, portando la vocazione made in Italy oltre confine. E i consensi che stiamo raccogliendo in America e negli altri Paesi, premiano
l'identità delle nostre collezioni, rimaste coerenti a principi di autenticità e di estrema qualità", ha detto Marco Baldassari direttore creativo della collezione uomo e Ceo fondatore del Gruppo insieme a Paolo Zuntini e Andrea Scuderi.
A novembre il Gruppo Eleventy inaugurerà anche il primo negozio monomarca austriaco nella cittadina di Lech in partnership con Sagmeister.
Negli Stati Uniti, il Gruppo è presente con la società Eleventy Usa, costituita in join venture con Earl Rotman, ex Private Equity banker, e Geoff Schneiderman, ex direttore vendite nel settore del
lusso, che con una quota del 30% hanno investito per la crescita del marchio in Nordamerica.
Il nuovo store progettato dallo studio Parisotto + Formenton architetti è pensato per trasferire l'italianità tra elementi d'arredo che accolgono la collezione uomo e oggetti realizzati appositamente da artisti italiani Dettagli originali come appenderle in metallo e pedane metalliche fanno da supporto ai manichini, dalle forme pure e minimaliste e dalle finiture acidate, secondo i valori estetici del marchio.
Il piano di sviluppo retail del Gruppo Eleventy, oggi prevede una rete di 13 monomarca (7 Italia, 5 Corea e 1 in Usa) e 400 multibrand, tra Italia ed estero. In Italia, sono recenti le aperture di Napoli in partnership con Massimiliano Coppola, di Capri con Roberto Russo e Ischia con Tommaso Barricelli, che si aggiungono a quelle di Milano, Courmayeur, Brescia, Viareggio, Mantova; e al nuovo showroom di 600Metriquadri a Milano in Corso Venezia 14.
sabato 3 ottobre 2015
Nicola Brognano collezione donna SS 2016
L'immagine della collezione donna SS 2016 di Nicola Brognano è quella di una donna ''freak'', una moderna Ali Macgraw, che pesca dal suo guardaroba capi classici e d'altri tempi (come i pijama stampati e le vestaglie) e li accosta a capi iper femminili.
L'intenzione dello stilista calabrese è quella di dare un effetto che sia visivamente pieno di contrasti, ma che mixati insieme creano un'immagine armoniosa e moderna, utilizzando stampe con disegni classici, come i fiori botanici e le cineserie con pavoni, resi moderni attraverso l'uso di colori ed accostamenti inusuali.
La ricerca si è poi indirizzata alle forme, miscelando elementi romantici e leggeri (come gli abiti arricchiti da volants in sbieco) e capi eccentrici come il bomber di frange ed il pantalone pijama. ''
Nicola Brognano, nato nel 1990, Calabrese, diplomato in Fashion Design presso l'Istututo Marangoni di Milano, dopo aver maturato un'esperienza significativa presso la Maison ''Giambattista Valli'', seguendo le linee di Haute Couture e pret-a-porter, entra a far parte del team creativo della linea ''Dolce & Gabbana Alta Moda''.
Oggi lo stilista esordisce nello storico show room internazionale Studiozeta, con una linea di pret-a-porter che porta il suo nome: Nicola Brognano.

L'intenzione dello stilista calabrese è quella di dare un effetto che sia visivamente pieno di contrasti, ma che mixati insieme creano un'immagine armoniosa e moderna, utilizzando stampe con disegni classici, come i fiori botanici e le cineserie con pavoni, resi moderni attraverso l'uso di colori ed accostamenti inusuali.
La ricerca si è poi indirizzata alle forme, miscelando elementi romantici e leggeri (come gli abiti arricchiti da volants in sbieco) e capi eccentrici come il bomber di frange ed il pantalone pijama. ''
Nicola Brognano, nato nel 1990, Calabrese, diplomato in Fashion Design presso l'Istututo Marangoni di Milano, dopo aver maturato un'esperienza significativa presso la Maison ''Giambattista Valli'', seguendo le linee di Haute Couture e pret-a-porter, entra a far parte del team creativo della linea ''Dolce & Gabbana Alta Moda''.
Oggi lo stilista esordisce nello storico show room internazionale Studiozeta, con una linea di pret-a-porter che porta il suo nome: Nicola Brognano.

domenica 16 agosto 2015
Damiani inaugura nuova boutique in Tokyo Ginza
Damiani, leader nel mercato italiano della produzione e commercializzazione di gioielli e di orologi di alta gamma, ha inaugurato l’apertura di una nuova boutique in Tokyo Ginza, alla presenza di Guido Damiani, Presidente del Gruppo Damiani e Silvia Damiani, Vice Presidente, volati a Tokyo per la speciale occasione.
La nuova boutique Damiani è uno dei negozi di proprietà del Gruppo più grandi del mondo, dal momento che occupa un intero palazzo cielo terra di ben 9 piani, situato nella centralissima ed esclusiva Chuo-dori nel quartiere di Ginza.
Guido Damiani, che ha voluto dedicare questa ultima apertura al padre Damiano che aveva sempre amato molto il Giappone e che da sempre sognava di avere un grande negozio in Ginza, ha dichiarato: "E’ un grande piacere per me e per mia sorella Silvia essere qui a celebrare l’apertura del nuovo flagship store a Tokyo. Stiamo crescendo molto in Giappone e continueremo ad investire in questo paese, che è una delle aree principali sulle quali il nostro Gruppo sta focalizzando l’attenzione. Il marchio Damiani è molto apprezzato dai consumatori giapponesi che adorano i prodotti "made in Italy" di qualità. Ci aspettiamo crescite importanti da questo paese, con il quale abbiamo un rapporto speciale e dove abbiamo già 11 negozi, nei migliori department store. Quest'anno, tra l'altro, è anche l'anniversario, che festeggia 150 anni di relazioni commerciali tra l'Italia e il Giappone".
Damiani è stata fondata a Valenza nel 1924 ed è ora gestita dalla terza generazione, i fratelli Guido, Silvia e Giorgio Damiani. Damiani è l’azienda produttrice di gioielli più famosa e apprezzata in Italia, nonchè l’unico brand internazionale che ha disegnato e prodotto gioielli fin dai suoi esordi ed è uno dei pochi marchi internazionali ancora gestiti dai diretti discendenti del fondatore.
Nei suoi 90 anni di storia, Damiani ha ricevuto molti premi ed è l’unica azienda produttrice di gioielli al mondo ad avere vinto 18 Diamond International Awards, l’Oscar internazionale della gioielleria, oltre a molti altri premi e riconoscimenti ottenuti nei settori del design, del business e della comunicazione.
Questa è la conferma di quanto Damiani sia apprezzata in tutto il mondo per lo stile, il design e le competenze artigianali tutte italiane delle sue creazioni. I gioielli Damiani sono la prima scelta di molte star e attrici, come Sharon Stone, Jennifer Aniston, Isabella Rossellini, Brad Pitt, Gwyneth Paltrow e Sophia Loren, per nominarne soltanto alcune. Molte celebrità indossano Damiani sul red carpet.
DAMIANI GINZA TOWER 7-8-8 Chuo-ku Ginza Tokyo
Tel: +81 3-5537-3336 Orari di apertura – tutti i giorni 11:00 - 20:00
lunedì 10 agosto 2015
Daniel Wellington partner 2015 al Country Club di Porto Rotondo
Daniel Wellington, brand di orologi svedese distribuito in Italia da Watch/Lab, è ufficialmente fra i partner 2015 del Country Club di Porto Rotondo, il locale che anima le notti più glamour della Costa Smeralda.
Daniel Wellington, il brand di orologi svedese che si è subito affermato per il suo stile minimale, contemporaneo e delicatamente vintage grazie alla riscoperta del classico cinturino interscambiabile NATO usato dalla Marina Britannica e che oggi contraddistingue ogni suo modello, diventa protagonista dell’estate più glamour della Costa Smeralda.
Daniel Wellington è infatti fra i partner del Country Club di Porto Rotondo, il locale più raffinato alle porte del borgo creato dai Donà delle Rose e meta del jet set internazionale, grazie a un accordo
di sponsorizzazione appena siglato da Watch/Lab, distributore di Daniel Wellington in Italia, con i gestori dell’elegantissimo club che da oltre trent’anni rappresenta la storia di Porto Rotondo in semplice raffinatezza e buon gusto.
Tennis club di giorno, con spazi dedicati al relax e alla cura del corpo. La sera indiscusso interprete della vita notturna di tutta la Costa Smeralda, a cominciare dal ristorante Shinto Portorotondo a
bordo piscina, per poi proseguire in discoteca fino alle prime ore del mattino.
Daniel Wellington scandirà il ricco calendario di eventi e performance del Country Club con le sue collezioni di orologi uomo, donna e unisex presenti nel suo corner all’interno del locale. Non solo, il
brand svedese firmerà le raffinate T-shirt con lo stemma del Country Club destinate a diventare un must have da collezione.
Roy Roger's inaugura il primo shop in shop a Osaka
Roy Roger's, il più storico marchio di jeans italiano fondato nel 1952 a Firenze dal gruppo Sevenbell, si lancia alla conquista del mercato giapponese inaugurando il primo shop in shop nel department Store Hankyu di Osaka, area che riunisce i più importanti designer internazionali specializzati nella moda maschile in un'area di vendita di circa 16.ooo mq.
Il nuovo punto vendita Roy Roger's rispecchia il concept progettuale delle boutique monomarca del marchio con elementi espositivi realizzati da artigiani toscani come il bancone di vendita e le grandi mensole in legno di rovere di recupero, alternate a quelle in vetro retroilluminate dove trovano la giusta collocazioni la collezione uomo e accessori Roy Roger's.
Entrando a sinistra l'accenno di un muro in mattoni a vivo, con il Logo dello storico Brand, accoglie il cliente introducendolo nel mondo della storica azienda toscana.
"E' importante per noi essere presenti in un Paese come il Giappone che, come è noto, è grande estimatore del denim con una passione quasi maniacale per il vintage. Le nostre collezioni hanno registrato fin da subito un ampio consenso ad Osaka , riconoscendo nel nostro Brand il valore di una storia e di una cultura sul denim che hanno lunga data.", ha dichiarato Niccolò Biondi amministratore unico del Gruppo Sevenbell.
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